0.0.0.0 5001700 4100208 <IMG class=imgdcha id=img_0 src="http://blogs.elcorreodigital.com/blogfiles/guille/bette.jpg">El sonido de un disparo perturba la noche en algún lugar de la selva. La cámara avanza entre el follaje, y se detiene ante la puerta de una mansión. Se oyen más disparos. Un hombre se arrastra moribundo por las escaleras de la casa. Detrás sale una mujer, que vacía el cargador de su revólver en los huesos del pobre desgraciado, mientras clava en él sus ojos penetrantes. Unos ojos cautivadores, atractivos, crueles, intensos, vivos... Unos ojos que convirtieron a Ruth Elisabeth Davies, una joven flacucha y desgarbada de Massachussetts, en una de las más grandes estrellas de Hollywood. Hace cien años esos ojos vieron la luz por primera vez. Desde su primer gran éxito, donde arrastraba por el lodo al melifluo Leslie Howard en Cautivo del deseo, hasta que, ya entrada en años, Darryl F. Zanuck le ofreció el papel de su vida, la Margo Channing de Eva al Desnudo, su carrera estuvo plagada de mujeres fuertes, independientes, neuróticas, crueles, posesivas e irremediablemente faltas de amor. Cualquier aparición de Davis en la pantalla es difícil de olvidar, como su entrada en el baile de Jezabel, con un vestido rojo, de un rojo que quema (a pesar de que la película sea en blanco y negro), deshonrándose a sí misma con tal de ultrajar al hombre al que amaba sin ser correspondida. Sus interpretaciones fueron siempre intensas, pero nunca dejaba de ser Bette Davis. Esa el la diferencia entre una gran actriz y una estrella de Hollywood. La Davis fue ambas cosas de manera brillante. Nunca perdió ese aire de arpía, fumadora empedernida y mujer fatal, que no se sabe muy bien si era parte de su personalidad o de su personaje. A los ochenta años, cuando visitó San Sebastián para recibir el premio Donostia, en el que sería el último viaje de su vida, la gente se volvía a su paso susurrando: “es la Loba...” 1 2008-06-03T11:11:07+02:00 2008-06-03T11:11:07+02:00 53015180 2008-09-01T05:43:15+02:00 los-ojos-bette-davis 2008-06-03T17:14:49+02:00 3 1 2008-09-01T05:43:15+02:00 0.0.0.0 5001700 4100208 <em><img class="imgdcha" id="img_0" src="http://blogs.elcorreodigital.com/blogfiles/guille/74617_espert_ercillabn.jpg">Hace unos años mi madre me hizo un regalo muy especial: entradas para el teatro. La obra era La Celestina, protagonizada por Nuria Espert. Era la primera vez que iba al teatro. </em> <em>La semana pasada hice mi primera entrevista...</em> A sus espléndidos 73 años Nuria Espert puede presumir de lo que quiera, pero sobre todo de tener una de las carreras más prolíficas y completas de la escena española. Sin embargo no se resiste a dejar de seguir aprendiendo, y por eso se empeñó en que George Lavaudant la dirigiera en esta famosa obra de Feydeau, “Hay que purgar a Totó”; porque tenía “ganas de hacer comedia”. Hace unos días presentó la función en Bilbao, donde la Compañía del Teatro Español ha realizado tres representaciones antes de seguir con una gira que durará hasta diciembre. <strong>- Repite con el director Georges Lauvaudant. ¿La experiencia ha sido tan satisfactoria? </strong>- Trabajé con él en Play Strindberg, que también representamos en Bilbao, y causó un gran impacto en mí. Me di cuenta de que a estas alturas podía enseñarme tantas cosas... Así que le pedí que me dirigiera en esta obra, y lo cierto es que si no hubiera aceptado, yo no la habría hecho. Es uno de los mejores directores de Europa, con una gran sabiduría para los tempos y un gran director de actores. <strong>- Muchos la califican como una reina del drama, ¿cómo le ha sentado la comedia? </strong>- Lawrence Olivier decía que no se podía disfrutar haciendo tragedia o drama. Se sienten muchas cosas, pero no pueden ser descritas como disfrutar. También decía que sólo se disfruta de verdad en el teatro cómico, cuando tu partenaire es el público, es él el que te da la réplica. La verdad es que lamento haberme perdido tanto tiempo el placer de hacer comedia. <strong>- Últimamente la hemos visto en papeles muy poco convencionales, ¿ha llegado a un punto en que puede arriesgarse al máximo? </strong>- Tengo un poco esa impresión de que ya me lo puedo permitir todo, aunque me salga mal. Lo que tenía que ser, ya lo soy. Supongo que hace años tenía más miedo, aunque no recuerdo ser muy temerosa. Alguna vez he tenido temor de hacer algún trabajo que me parecía políticamente peligroso, en la etapa de Franco, y sin embargo otras veces he dudado en hacer algo por no parecerme suficientemente arriesgado para aquel momento. Ahora todo lo que me apetece lo hago, y sólo hago lo que me apetece. Es un privilegio que me he ganado con muchísimos años de esfuerzo y de trabajo, del que disfruto y del que presumo.<img class="imgizqda" id="img_1" style="width: 210px; height: 344px;" src="http://blogs.elcorreodigital.com/blogfiles/guille/poster-barcelona-un-mapa.jpg" height="313" width="207"> <strong>- La última vez que la vimos en el cine fue de la mano de Ventura Pons, y lo cierto es que era una cinta muy arriesgada. Ha hecho muy pocas películas, ¿le gusta hacer cine? </strong>- No, rotundamente no. He hecho cuando me ha parecido que no se podia decir que no a algún proyecto. Nunca he tenido ninguna duda de que el teatro era lo que más me interesaba. Desde muy joven comprendí que el teatro era a lo que tenía que dedicarme, sin distraerme. En el cine, y en el cine de aquellos años, no me podían dar lo que yo misma me podía procurar. Esa fue mi decisión, aunque después de eso hice una película con Fernando Arrabal, que me gusta (“Viva la muerte”, 1971); mi marido dirgió “Maria Rosa”, que también me gusta, y ya muy tarde Ventura Pons ha venido con dos obras de teatro. Al venir del teatro y al saber yo como rueda Ventura, que rueda como si fuera teatro filmado he dicho que sí a ambas, pero no estoy nada interesada en el cine, para nada. <strong>El personaje de su vida </strong>Da la sensación de que la Espert siempre ha tenido las ideas muy claras. Encaja perfectamente en el papel de gran dama de la escena, y sin embargo en el trato personal demuestra una sencillez y una generosidad poco propias de una diva. Pero cuando mira a los ojos es Medea quien te mira, con una expresividad y una fuerza que las arrugas contribuyen a realzar. Son tantos los gestos que ha hecho suyos a lo largo de su carrera, que en su rostro estriado puede leerse la historia del teatro español. <strong>- ¿Hay algún personaje que le haya marcado? </strong>- Hay varios personajes que me han dejado muy buenos recuerdos, decir cuál es muy complicado. Cada uno de ellos estaba unido a la etapa que yo estaba viviendo en aquel momento. De pronto si estabas con apuros económicos y llegaba un papel que te ayudaba a salir de ellos le estabas profundamente agradecida aunque no fuera el mejor papel de tu vida. Sobre todo porque he hecho teatro muy arriesgado, muy vanguardista, los tropiezos económicos han sido una constante en mi vida. Así que cuando de pronto haces Yerma y funciona tan bien, te parece que es el papel de tu vida, pero el papel de tu vida no existe. Una vida son varios papeles, muchos, una carrera larga y que signifique algo son centenares de papeles, equivocaciones, aciertos...<img class="imgdcha" id="img_2" src="http://blogs.elcorreodigital.com/blogfiles/guille/74612_espert_joven.jpg"> <strong>- A estas alturas, ¿Se arrepiente de alguno de sus trabajos? </strong>- No todos han tenido la misma calidad, claro. Algunos han tenido muchísima calidad y no han sido bien recibidos por el público, y en cambio algunos han tenido menos calidad y han sido grandes éxitos, así se van compensando unos con otros. <strong>- ¿Está encaprichada con algún papel en especial? </strong>- No, porque ya lo hubiera hecho. Es cierto que en esta obra me empeñé como una loca pero no era el papel lo que me hacía pedirlo, era el autor y el director. Hay muchos directores con los que me gustaría trabajar que no he tenido la suerte de trabajar, y hay grandes autores que no he representado y que sería fantástico encontrar el momento. <strong>- ¿Por ejemplo? </strong>- Ibsen, no he representado nunca a Ibsen, cuando tiene tantas mujeres que me vuelven loca y que me gustaría interpretar. Pero en una vida no cabe todo. <strong>- De entre las jóvenes actrices españolas,¿ hay alguna a la que admire o en la que vea un talento especial? Mójese, por favor. </strong>- Hay una actriz extraordinaria que ya no es para pasado mañana, es para este minuto, y es Blanca Portillo. Y hay otras séis o siete que me gustan mucho también... <strong>- ¿En quién se fijaba cuando estaba empezando? </strong>- Pues en nadie que estuviera a mi alcance. En Cataluña teníamos un mito que era Margarita Xirgu y en ella nos mirabamos todas sin haberla conocido. Ella se fue de España un año antes de que yo naciera y nunca la conocí, pero ella era un mito allí e hizo cosas mitológicas, como descubrir a Lorca, a Alberti, a Valle Inclán... Eso hace de ella una figura inmensa dentro de la cultura, no solo teatral, sino de la cultura española. Todas, todas las actrices catalanas la amamos y la veneramos. <strong>-A pesar de sus enormes éxitos da la sensación de que su carrera no ha sido siempre un camino de rosas. ¿Cómo decidió dedicarse al teatro? </strong> - Actuar es una profesión de riesgo, no en el sentido en que puede serlo la de escalador, pero es una profesión que desgasta mucho, y en la que tus experiencias privadas pueden enriquecer o empobrecer tu trabajo, y viceversa. Yo comencé a trabajar en esto, muy jovencita, como podía haberlo hecho en cualquier otra cosa, porque a los 14 años en aquella época había que trabajar. Fue al cabo de unos años cuando empecé a apasionarme, y a darme cuenta de que estaba hecha para el teatro.<img class="imgizqda" id="img_3" src="http://blogs.elcorreodigital.com/blogfiles/guille/espert_toto.jpg"> <strong>- Esta gira dura hasta diciembre. Sigue trabajando a un ritmo vertiginoso y con una frescura envidiable, debe ser agotador... </strong>- La verdad es que si, son muchas semanas, muchas ciudades, muchas representaciones. Pero para mí cada semana es un nuevo reto y la vivo con gran ilusión. La verdad es que estoy encantada de seguir trabajando a este ritmo y tengo la suerte de sentirme muy cómoda en esta Compañía. <strong>- Con sus tres últimos montajes ha pasado por el teatro Arriaga ¿Qué le parece el público de Bilbao, que a veces ha tenido fama de poco efusivo? </strong>- Puede sonar a un “viva Cartagena” o un “viva Bilbao”, pero lo cierto es que esperábamos con impaciencia llegar a Bilbao y recibir el calor de su público. Tiene un público espléndido, intelectual, generoso. Su respuesta marca mucho, y no es nada frío. Todos mis espectáculos, desde Gigi, los he traído a Bilbao y la respuesta del público siempre ha sido inmejorable. <strong>- Y cuando acabe esta gira, tiene algún proyecto en mente... </strong>- No, no. Prefiero concentrarme en lo que estoy haciendo, que ya es suficiente. Prefiero no pensar en lo que viene después. <img class="imgcen" id="img_4" src="http://blogs.elcorreodigital.com/blogfiles/guille/nuria-espert.jpg"> 5 2008-05-13T19:12:02+02:00 2008-05-13T19:12:02+02:00 53009409 2008-05-19T22:01:02+02:00 -ya-solo-hago-que-me-apetece- 2008-05-13T20:09:12+02:00 3 1 2008-05-19T22:01:02+02:00 0.0.0.0 77815 10339 <img src="http://blogs.elcorreodigital.com/blogfiles/pantallazos/joh.jpg" id="img_0" class="imgdcha">Ya saben que Scarlett Johansson, como han hecho otros actores antes, subasta una <a href="http://cgi.ebay.com/Meet-Scarlett-Johansson-2-Red-Carpet-Premiere-Tickets_W0QQitemZ250221082811QQihZ015QQcategoryZ16071QQcmdZViewItemQQ_trksidZp1713.m153.l1262" title="http://cgi.ebay.com/Meet-Scarlett-Johansson-2-Red-Carpet-Premiere-Tickets_W0QQitemZ250221082811QQihZ015QQcategoryZ16071QQcmdZViewItemQQ_trksidZp1713.m153.l1262" id="link_0">cita suya en Internet</a> . Donará la suma obtenida a Intermon Oxfam y el ganador podrá asistir con ella al estreno de su última película, que es una cita, sí, pero no la clase de cita en la que uno piensa cuando piensa en la Johansson. La historia no pasaría de la mera anécdota si no fuera porque la actriz tiene el atractivo que tiene, que no es poco, despierta el morbo que despierta, que también es mucho, y porque la cifra ya ha superado los... ¡12.000 dólares! Es de suponer que el ganador final sea un adinerado filántropo con cierto gusto por la notoriedad, además de por la Johansson, pero, caramba... ¿Por quién pujarían ustedes? 3 2008-03-04T19:10:50+01:00 2008-03-04T18:51:00+01:00 4122239 2008-03-09T01:24:12+01:00 johansson-unos-miles-euros 2008-03-04T19:10:50+01:00 3 1 2008-03-09T01:24:12+01:00 0.0.0.0 5001744 4100224 <IMG class=imgcen id=img_0 style="WIDTH: 510px; HEIGHT: 309px" height=325 src="http://blogs.elcorreodigital.com/blogfiles/operaprima/cotillard.jpg" width=506>Esta pasada noche se entregaron los premios de cine Oscar en el teatro Kodak, donde Bardem se llevó uno de ellos a mejor actor de reparto. Aparte de él, sí que ha habido una bella damisela que me ha impresionado con su triunfo. Hablo de Marion Cotillard, flamante ganadora de la estatuilla a mejor actriz principal por su papel en "La vie en rose". Magnífica. Sorprendente. Atrapa desde la primera secuencia. Todo este asombro viene por haber visto esta película allá por abril del año pasado, con ganas de pasar una buena tarde en compañía familiar y de paso recorrer la vida de una de las divas del pasado siglo. Sin más intención. Pues bien, al terminar, como si estuviera preparado de antemano, todo el público que asistía a ver la película arrancó, y arranqué yo con ellos, a aplaudir al ritmo de "Rien de rien". Su vida, llena de intrahistorias, de pobreza económica que no espiritual, de superación, de devaneos amorosos y reafirmación personal por encima de cualquier problema o persona, hace que el público se involucre de principio a fin, que no sea un mero transmisor sino que sienta y padezca la vida de Piaf, hasta su cáncer, hasta su muerte: la pena. Pero todo esto no hubiera sido posible sin su adaptación, sin la búsqueda de la actriz que hiciera que un servidor supiera que es derramar algo de líquido acuoso después de tanto tiempo. Por eso y dando las gracias a los que la escogieron para el papel, uno no se esperaba que de aquella tarde saliera un Oscar. Padam, padam, padam... 1 2008-02-25T17:48:03+01:00 2008-02-25T17:48:53+01:00 4120025 2008-09-04T23:34:16+02:00 padam-padam-padam 2008-02-25T17:48:03+01:00 3 1 2008-09-04T23:34:16+02:00 0.0.0.0 5001700 4100208 <IMG class=imgizqda id=img_0 src="http://blogs.elcorreodigital.com/blogfiles/guille/54979_marlene11.jpg">En 1930 una germana impúdica sedujo al mundo en el papel de Lola Lola, una mujer que lleva a un respetable profesor hasta el infierno de la depravación al ritmo de canciones de cabaret en El Angel Azul. <STRONG>Marlene Dietrich</STRONG> y <STRONG>Josef von Sternberg</STRONG> hicieron juntos media docena de películas en Hollywood tras el enorme éxito de <STRONG>El Angel Azul</STRONG>. En ellas fue perfilandose el mito de la Dietrich, y Sternberg llevó hasta las ultimas consecuencias sus manierismos y tics cinematográficos. El resultado es un ciclo de filmes espectaculares en las que el grado de estravagancia y artificio va in crescendo, hasta alcanzar niveles delirantes en su ultima colaboración: "<STRONG>The devil is a woman</STRONG>". Una fantasía ambientada en España que cumplía con todos los tópicos, y en la que Marlene es una vampiresa que esclaviza a los hombres. Antes vinieron "<STRONG>Morocco</STRONG>", "<STRONG>Fatalidad</STRONG>", "<STRONG>El Expreso de Sanghai</STRONG>", "<STRONG>La Venus rubia</STRONG>" y "<STRONG>The Scarlett Empress</STRONG>". En todas ellas Marlene hace papeles de mujer fatal, en escenarios exóticos y con una estética demencial. El tema es siempre amoroso, aunque el verdadero tema de aquellas películas es el rostro de la Dietrich visto desde todos los ángulos e iluminado primorosamente por el propio Sternberg, que sabía sacar el máximo partido de su musa. La que en El Ángel Azul era una teutona regordeta, de una sensualidad un tanto soez, acabo convertida en una artificiosa diva, misteriosa e inaccesible. Sus primeras películas tuvieron gran éxito, pero Sternberg fue dejando que el fetichismo inundara hasta tal punto su cine que ensombrecía el argumento y hasta a la propia Dietrich. El público no aguantó tanta extravagancia y "The Devil is a Woman" fue un rotundo fracaso que acabó con la colaboración entre la actriz y su descubridor. <IMG class=imgdcha id=img_0 src="http://blogs.elcorreodigital.com/blogfiles/guille/marlene_testigodecargo.jpg"> A Marlene le esperaba una dilatadísima carrera en el cine, con papeles memorables como el que interpretó en "<STRONG>Testigo de cargo</STRONG>" <SMALL><SMALL><SMALL>(en la imagen)</SMALL></SMALL> </SMALL>a sus cincuenta y muchos; y reconvertida en diva del music hall recorrió los teatros del mundo con su voz dura, su pose arrogante y el mismo repertorio que la había hecho famosa. Sin embargo Sternberg nunca fue el mismo sin ella. 1 2008-02-18T20:08:16+01:00 2008-02-18T23:09:34+01:00 4117863 2008-02-19T15:06:55+01:00 el-diablo-es-mujer 2008-02-18T23:02:15+01:00 3 1 2008-02-20T17:14:53+01:00 0.0.0.0 77815 10339 <img src="http://blogs.elcorreodigital.com/blogfiles/pantallazos/swank.jpg" id="img_0" class="imgcen"> La popular revista 'Vanity Fair' muestra en una exposición en la National Portrait Gallery de Londres 150 retratos de personajes destacados del mundo de la música, el deporte, la moda, los negocios, la literatura, la política, el cine y el arte. Junto a Greta Garbo, Madonna o Aldous Huxley se encuentra este de Hillary Swank, corriendo en las playas de California. ¿No es espectacular? 20 2008-02-15T10:56:27+01:00 2008-02-15T10:50:00+01:00 4116785 2009-02-28T12:33:15+01:00 -conocian-esta-faceta-hillary-swank- 2008-02-15T10:56:27+01:00 3 1 2009-02-28T12:33:15+01:00