NUESTROS AÑOS MARAVILLOSOS

Lo tecnológico, lo cognoscitivo.

2008-07-08T02:21:15+02:00

Los retos de la educación han crecido a lo largo de los últimos años eliminándose unos mientras aparecen otros. El surgimiento y uso de herramientas tecnológicas en el campo educativo ha marcado un gran cambio dentro de su desempeño.

Para hacer caso de las palabras que encabezan este post, definiré “tecnológico” como el procedimiento y elementos para lograr una transformación de los productos (no únicamente los de origen natural) en objetos útiles. Y “cognoscitivo” como lo que es capaz de conocer: la dimensión de conocimiento del ser humano.

La transformación tecnológica se aplica también a recursos como los económicos, intelectuales e incluso los mismos recursos tecnológicos ya existentes, con el tiempo una tecnología siempre encontrará una nueva versión; también así transformándose., trataremos de asociar lo tecnológico con la producción de sentido.

Algunos ideólogos de la educación afirman que la forma de enseñanza con enfoque enciclopédico es cada vez menos funcional para los requerimientos de la adquisición de conocimientos, se considera de esta manera a lo tecnológico como la vía para manejar el capital cultural, éste representado por infinidad de imágenes, códigos, etc. Pero habría que pensar hasta qué punto este tipo de manejo de la información tomaría un rumbo positivo.

Tomando en cuenta que elementos mediadores de lo tecnológico, como los ordenadores aún no se encuentran al alcance de una gran parte de la población, existe una indiscutible distinción, entre quien tiene acceso a la información por medio de este recurso y quienes no. La gran brecha del conocimiento se amplía cuando la información que adquiere cierta parte de la población es ampliamente escasa a comparación de la que obtiene la parte “privilegiada” de la misa.

Los conocimientos se encuentran desvinculados de la producción de sentido y se manifiesta en el poco o nulo entendimiento de algunas informaciones que se encuentran en circulación pública. Por ejemplo, existe un capítulo de los Simpsons en donde se presentan parodias de pinturas de Dalí y Picasso, si una persona desconoce a estos personajes, el capítulo no le provocará la gracia que debe. Quien logra entender la gracia del capítulo posee una serie de conocimientos en común entre cultura y la información que percibe en los dibujos. Esto podría aplicarse a cualquier campo y nivel de conocimiento.

Del otro lado del puente vislumbramos escenarios de carácter cognoscitivo, en donde los efectos de un conocimiento se encuentran totalmente alejados a lo tecnológico. La manera de percibir la información es casi hereditaria; los hijos, ajenos a lo tecnológico, creerán lo que creen sus padres, de esta manera un pasado cognositivamente precario afecta sin obstáculo alguno al futuro. Herencia y nivel socioeconómico son las mayores influencias sobre el funcionamiento intelectual, condicionando la adquisición de conocimiento a alcances tecnológicos que para la sociedad de clase baja muchas veces resultan irreales.

¿Cómo lograr que los soportes y conocimientos sean para todos? La solución se encuentra en medio del puente donde lo cognoscitivo y lo tecnológico se regulan en un mismo plano y logran un equilibrio para el manejo adecuado de los recursos de conocimiento. Por supuesto, apoyados por la sociedad “privilegiada” y los gobiernos.

Herencias Mortales

2008-02-21T22:56:36+01:00

A lo largo de nuestra vida observamos las herencias que los que han pisado las calles que visitamos con regularidad nos han dejado, ropas, que nos revelan un sin número de señas que nos permiten imaginarnos la vida cotidiana de la familia de antaño, las ropas resistentes de quienes trabajaban con arados, en minas, haciendo zapatos, o en otros labores, el de las mujeres que tan diferenciado se encontraba de las ropas masculinas y que expresaba más belleza o siendo más drásticos, incluso la castidad y la pureza.

Las joyas que siempre expresan su valor en materiales, lo representativo de una sortija de matrimonio o de un escudo de guerra nos rodean al visitar las casas centrales de la familia. Y las salas se siguen llenando de daguerrotipos que nos muestran las miradas de muertos con historia, de muertos que ahora extienden lo que vivieron con los que ahora respiran y quiénes se encargan de colgarlos en un marco y con clavos en la pared, con clavos que se nos dice también se colgó a aquel hombre al que muchos llamamos nuestro Dios y del cual muchos de nosotros heredamos también alguna imagen que adorna hoy las muros de la casa.

Según el anuario Pontificio, el 49,5 % de los católicos residen en América. Esto nos habla de la continuidad de lo que se podría pensar es toda una tradición, la real academia española define "continuidad" de la siguiente manera:

"Comunicación o transmisión de noticias, composiciones literarias, doctrinas, ritos, costumbres hechas de padres a hijos al correr los tiempos y sucederse las generaciones"[2]

De aquí me gustaría desglosar un poco lo que dice la academia con ejemplos de las experiencias que he vivido, hablemos principalmente de composiciones literarias. La biblia que juega un rol de texto revelador y verídico, y en el que giran y se ponen las esperanzas de millones de personas que creen lo que la Biblia dicta como verdadero, constituye la base de toda una institución que es la iglesia católica, a la vez ésta predica en el rito de la celebración de la eucaristía o la misa, una serie de composiciones literarias.

El rito que se compone de una serie de actividades preestablecidas, donde se aprende que el saludo de paz debe ser estrechar la mano con el otro, son sin duda transmitidas y reguladas por la institución y sucedidas de los padres o abuelos a los hijos, así el hijo aprenderá, según el énfasis que la familia le otorgue a la práctica, y por consiguiente con sus variaciones., a profesar una creencia o ser parte de una religión.

La religión sólo conforma una parte del legado que nuestros antepasados nos dejan. Transformándose en una lógica y un plan determinado que seguramente fue configurándose como respuesta, a los mensajes que nos dieron las figuras significativas de nuestra niñez: nuestros padres, abuelos, hermanos mayores, tíos.

Esto es aún una situación sencilla, al lado de quiénes se apropian tanto de ciertas creencias, que pueden llegar a matar por defenderlas, cuando la identidad que se hereda se ve amenazada, tal es el caso del conflicto de Las guerras santas en las que en nombre de Dios aún mueren varias personas cada día.

“Es fácil imaginar de qué manera las creencias puede empujar a los seres humanos a las conductas más extremas: cuando sienten que los otros constituyen una amenaza para su etnia, su religión o su nación, todo lo que pueden hacer para alejar esa amenaza les parece perfectamente lícito; incluso cuando llegan la matanza, están convencidos de que se trata de una medida necesaria para preservar la vida de los suyos”[3]

El problema es complejo y cierto es que tiene una base, la historia de la que no nos podemos deslindar, la historia que indiscutiblemente hay que regular, entender, analizar. La historia que se guardará en una foto que los qie vienen colgarán.

[2] DICCIONARIO de la lengua española, 20.ạ edición, Espasa, España, 2000

[3] MAALOUF, Amin. Mi identidad, mis pertenencias, en identidades Asesinas, Alianza Editorial, Madrid, 1999, p. 44.

Mi recomendación musical

2008-07-08T07:40:26+02:00

Rock alternativo

LO DE AYER: Lou Reed

Considerado padre del rock alternativo, formó parte del grupo the Shades en la década de los 60. Después de que la banda se separó Reed continuó con su carrera aportando melodías alternativas al rock and roll, mezclando dicho género con sonidos como el del rythm and blues.
Una joya musical que durante los 70´s aportó numerosas obras que le acarrearon muchísimo éxito.

LA DE HOY: Anthony and the Johnsons

El grupo liderado por Antony Hagerty se consolidó en Nueva York, desde ahí y desde finales de la década de los 90 han grabado 2 álbumes el primero en 1998 titulado igual que la banda y el segundo en 2005 titulado I Am a Bird Now. Así como los sencillos Fell in Love with a Dead Boy y en 2003 The Lake. Su música mezcla géneros como el jazz y el soul y les ha valido la admiración de grandes estrellas de la múscia. Una de las razones de lo anterior puede que sea la forma en que el grupo logra incorporar la melancolía y alegría en la crudeza de las letras de sus canciones. Aquí les dejo una probada de uno de los éxitos del grupo que trata, como la mayoría de sus obras musicales, temas como la transexualidad.

Yo visual, mis abuelos kinésicos

2008-08-28T23:48:14+02:00

Yo visual, mi abuelos kinésicos

Muchos hablan de las jóvenes generaciones como generaciones principalmente visuales, esto atiende a las distintas ideas acerca de que actualmente percibimos y recibimos el mundo de mayor manera en formato imágenes.

Hacen referencia a las nuevas tecnologías, a los que hemos crecido con la televisión como objeto imprescindible en casa, al internet y los ordenadores para acercarnos a la realidad, a los móviles con distintas y cada vez más sofisticadas pantallas para comunicarnos,a la publicidad electrónica de gran formato, a los logos y marcas y también a tecnología más reciente como el GPS, que mediante imágenes digitales hace su labor para “situarnos en el mundo”. Pero ¿qué hay de cierto en esto?

Nicholas Mirzoeff, Profesor de Arte y Estudios Comparativos en la Universidad de Stony Brook en New York, sugiere que, en la actualidad nuestra principal vía de comprensión del mundo es visual y no textual. Personalmente recuerdo cómo mi abuelo sabía distinguir los caminos y la cercanía de los poblados por la textura de la tierra, saber el punto exacto de la madurez de los frutos con palparlos y demostrar su cariño y también, porque no? Su enfado a través de las manos, gestos y posturas corporales. Digamos que era más kinésico.

Estamos en constante contacto con comunicación basada en la saturación de imágenes. Así que por un lado encontramos los efectos de una brecha generacional, que entre otras cosas permite a los más pequeños acceder a las tecnologías de manera casi natural por un lado, y por el otro prohibe dar cachetes a los mayores para corregirlos. Cada quién juzga personalmente.

Por mi parte pienso que un cachete moderado alguna vez en la vida puede corregir coportamientos que después se suelen convertir en agresiones “kinestésicas” nada parecidas a las de mi abuelo. Y por qué no decirlo, alimentadas muchas veces por la misma tecnología y cultura visual.

El Cine Mudo No existe, parte 2

2008-01-24T12:53:36+01:00

Desde la incorporación del sonido al cine, éste sigue aportando elementos que enfatizan y coadyuvan al desarrollo de las secuencias en el cine, dotando a las imágenes en movimiento del sentido de los diálogos, la ambientación sonora, los efectos especiales, etc. Hoy en día el sonido es un elemento casi imprescindible a la hora de hacer cine, aunque cabe señalar que esto no siempre fue así.

Al principio, en el cine mudo, cuestiones como el descifrado de diálogos se resolvían mediante títulos que eran añadidos entre plano y plano de las imágenes, para aclarar las situaciones y conversaciones que acontecían en el filme, por lo que podremos entender que la incorporación del sonido representó un cambio drástico en el momento de su aparición en la época del cine sonoro, la gente no se encontraba habituada al momento de escuchar hablar a los personajes, por lo que para muchos actores el cine sonoro representó una latente amenaza, muchos de ellos no eran relacionados, por el público, con su voz y en varios casos ésta le resultaba a los espectadores como no apropiada o hasta ridícula, por lo que la llegada del llamado cine sonoro fue causa del fin de la trayectoria de muchos artistas de la pantalla.

El surgimiento de la posibilidad del cine sonoro también causó conflictos en algunos aspectos técnicos y otros de carácter ideológico puesto que en un principio algunos profesionales del cine mudo consideraron la adaptación del cine sonoro como un retroceso en cuanto a lenguaje cinematográfico se refería, creían que resultaba inconveniente para la creatividad, tanto de los directores como de los espectadores.

Y aunque se hablaba de un cine mudo, en realidad éste sí contaba con ciertos sonidos, aunque no incorporados aún a la banda del filme, tales como los que emitían los narradores que se encontraban en las salas de proyección de cine y que explicaban lo que ocurría conforme la película iba avanzando, así como los de las orquestas compuestas por violines, pianos y otros instrumentos que físicamente y junto con sus compositores acompañaban a ritmo la película mientras ésta se proyectaba; tal fue el caso del filme El asesinato del duque de Guise de Henri Lavedan, para el que el compositor Saint-Saens1, uno de los primeros compositores de música para cine, crea la melodía “Opus 128" . Por otro lado se encontraban las ambientaciones logradas con distintas máquinas que producían ruidos específicos e incluso a nivel de rodaje, durante la filmación de las películas se recurría a reproducir piezas en el espacio en que transcurría la acción, con el fin de que los actores encontraran ritmos para las escenas, muchas de ellas referidas a bailes o musicales.

Después de lo expuesto anteriormente, nos podemos dar cuenta de que el sonido sí fungía de alguna manera como acompañamiento a la imagen antes de la época del cine sonoro, esto ha hecho que expertos sobre el tema se cuestionen sobre si la aplicación de la denominación “cine mudo” es correcta.

El Cine Mudo No existe, parte 1

2008-01-22T19:01:15+01:00

La historia del cine comienza con el cine mudo, cuando únicamente mediante textos y una pieza musical, generalmente constante, se lograba reforzar la situación que se percibía en imágenes. Desde la aparición del cine sonoro, a principios del siglo XX, la presencia de los sonidos-efectos-música ha sido de gran importancia al momento de contar una historia, puesto que lo que oímos evoca a otra dimensión de nuestros sentidos que es complementaria a la imagen y por lo tanto a la visión, en el cine el oído es el cooprotagonista.

Lo sonoro ha ido, desde el momento en que el cine lo incorpora, de la mano con la historia en imagen, provocando altibajos o incluso dando al espectador información que no se proyecta, ayuda al suspenso (cuando lo incluye) y desarrollo del filme, potenciando de igual forma situaciones.

Digamos por ejemplo una explosión o las manecillas de un reloj que denotan el paso del tiempo, en escenarios aún más subjetivos el recuerdo o evocaciones de escenas anteriores, mediante diálogos pasados que se hacen escuchar mientras no vemos nada más que un rostro. Éstas son sólo algunas de las situaciones que desde la aparición del cine sonoro, lo audible ha venido aportando, pero ¿cuántas veces nos damos cuenta de su existencia? O mejor dicho, pensamos en su importancia.

A estas alturas de la historia del cine se pensaría imposible separar las dos dimensiones, puesto que han llegado a coexistir incluso en un mismo soporte técnico y a dotar al séptimo arte de un tono más vivo, compareciendo a la convergencia de la activación de dos sentidos en un mismo plano. Entonces ¿por qué no prestarle igual atención a lo sonoro? después de todo ¿que haríamos en una escena de terror para aminorar la tensión que provoca? Taparnos los oídos, los ojos, ¿o los dos?

Desde su aparición, el llamado séptimo arte cine, ha experimentado una constante evolución, tanto en cuestiones técnicas como de organización y estrategias narrativas o formas de contar la historia. Así la incorporación de nuevas tecnologías para el registro, generación y edición del material, tanto como las técnicas de organización, dirección, producción, distribución y postproducción, son cada día más notables y controladas en las medianas y grandes producciones del cine.

Sin embargo, dicha evolución ha tomado distinta importancia en cada uno de los rubros, como es el caso del sonido y la imagen, de los cuales el primero sigue teniendo aún en muchas producciones, menor atención que lo puramente visual. De esta manera en muchas ocasiones el espectador pasa desapercibida la existencia e importancia de lo sonoro en el cine, lo que debilita su posición, restando puntos a su reconocimiento y presencia dentro del quehacer cinematográfico. De aquí que considere de vital importancia el lograr una revaloración de lo que significa la apreciación de lo que suena dentro de un filme.

El espectador de cine al lograr una apreciación ampliada de la dimensión sonora del cine encontrará aún más sentido no sólo a lo que se ve, sino también a lo que se oye, ya que lo sonoro se encuentra, hasta este momento de la evolución antes mencionada y desde mi punto de vista, coexistiendo en una misma atmósfera con lo visual, en aquello a lo que llamamos el cine.

Aquí les dejo una secuencia de la película Los Amantes del Círculo Polar. Para mí, una secuencia donde el sonido juega un papel muy importante

Esclavos del móvil

2008-01-18T19:20:00+01:00

Estimados Clientes:

Ó estimados esclavos. De esta no nos libramos, porque definitivamente una mayoría somos clientes de telefonía móvil. Movistar, Vodafone, Euskaltel y demás compañias de venta de señales y aparatos transportables... ¿nos han hecho la vida más fácil o más difícil?

Me gusta recordar aquellos años maravillosos en los que no tenía que preocuparme de l sonido del móvil. Andar por la calle a mi aire, menos localizable, más en paz. Ahora hay que estar alerta, esclavizados por la mañana, por la noche, mientras trabajas, en el coche, cuando viajas en el metro o el autobús y alguno de los aparatitos sonoros timbra y la paranoia comienza y tú y todas las personas que están a tu alrededor rebuscan en los bolsillos. ??¿Será el mío?- Es el tuyo- ¿El mío no sonaba distinto?- Hay carajo si lo tengo en vibrador. En fín, que ese sonidito del móvil que nos persigue donde quiera que vayamos, se cuela en nuestro sueño y esclaviza nuestra atención.

Mi primer móvil lo tuve, si no me fallan los cálculos, cuando tenía 17 años, eso es ya hace casi 7. La mano y el bolso comenzaba la labor de soportar el peso de aquel aparato, que muchas veces era más grande que el de casa y que con razón se ganó el apodo de “ladrifon”. Desde entonces se han sumado a mis preocupaciones, el acordarme de la clave de acceso, que si la tecla del bloqueo, que si ten cuidado que no se te raye, que si comprale un adornito mono, que ponle una funda, que métele un politono, que descargate la nueva versión del sms, gps, correo, buzón, navegador, que si la mierdita es cada vez más diminuta y hay que tener cuidado de que no se pierda, que si toma la foto, saca el vídeo, mete contactos, cambia la imagen, que que agobiador suena... pero paga la factura del mes.

Sí, sí y sin embargo es impensable andar sin él. Hay que adaptarse a las circunstancias de la modernidad, y prescindir de él suena a desconexión, imposibilidad, barbaridad.

Pero bueno, ésto ha sido un lapsus y después de todo siempre se vale soñar.

Perdón, me voy, que me suena el móvil.

Heidi Vs Las SuperNenas.

2008-01-05T23:50:27+01:00

No, no se trata de ninguna batalla campal, ni de ninguna pelea en ring o en lodo, ni siquiera de una lucha por "rating" televisivo. El versus supone un toque de nostalgia y una inevitable comparación de contenido entre las series de dibujos animados que los setenteros y los ochenteros disfrutamos, y los dibujos de los noventas y más actuales que ocupan las emisiones infantiles de hoy.

¿Quién no recuerda los dibujos llenos de sentimiento y sentido protagonizados por Heidi? Esta serie japonesa que fue la segunda procedente de este país que se emitía en España, llegó a finales de los años setenta con la niña de mofletes rojos. La serie, que se desarrolla en los Alpes, nos ha hecho llorar con sus mensajes de solidaridad y humildad, con escenas en las que Clara (amiga de Heidi) y la madre de Pedro, ambas discapacitadas, eran apoyadas por Heidi.

Digamos que se puede calificar la serie protagonizada por la encantadora Heidi como una de las más humanas y cercanas a los conceptos de inclusión y fraternidad.

En una esquina entonces tenemos a Heidi, mientras en la otra se encuentran las SuperNenas. Las tres chiquillas super heroínas se crean por error tras un experimento hecho por un científico solitario. Las niñas, que tienen poderes, se la pasan peleando con malvados villanos, entre ellos un mono al que siempre propinan buenas palizas, puesto que el gobierno de su ciudad es incapaz de combatirlos.

Cabe destacar que la serie fue pensada por su creador, para que triunfara entre un público universitario consumidor de marihuana; créase o no, es cierto. Lo que no se sabe es si, lo que relata la serie y su parecido con la realidad son mera coincidencia. De cualquier manera yo me quedo con las aventuras de los Alpes.

Los mensajes que nos transmitían los dibujos de nuestra época infantil eran, desde mi perspectiva, sanos y constructivos. Se nos hablaba constantemente de la armonía de convivencia, del cuidado de los animales, de la amistad y el buen rollito, del respeto a los mayores y el cuidado de los enfermos y sobretodo de la justicia y super héroes leales. Y si no, nos hacían partirnos de risa con un humor tan sencillo y sano como el del "regador regado", ¿o es que no necesitabamos más?

Que cada quien juzgue con base en su memoria.

¿Te acuerdas de..?

La Familia Telerín

Los Picapiedras

Don Gato

Speedy González

Tiroloco Macgraw

El Oso Yogui

La Abeja Maya

Shazzan

El Pájaro Loco

La Hormiga Atómica

Los Supersónicos

Heman

Mafalda

Félix el Gato

Popeye

Inspector Gadget

Asterix y Obélix

Tintín