28 Ene 2009
Easy Rider
Título Original: Easy Rider.
Año: 1969.
País: EE.UU.
Director: Dennis Hopper.
Guión: Peter Fonda, Dennis Hopper y Terry Southern.
Reparto: Peter Fonda, Dennis Hopper, Jack Nicholson, Toni Basil.
Duración: 95 minutos.
No sé qué tengo contras las películas llamadas “de culto”, pero lo cierto es que los filmes catalogados así no suelen gustarme. La última de este tipo que he visto ha sido “Easy Rider”, todo un clásico y, tal vez, la road movie por excelencia del séptimo arte, pero a mí me resultó muy aburrida.
Dos amigos, Hopper y Fonda, compran unas motos con el dinero que ganan vendiendo droga (buena la escena del aeropuerto en la que sin decir nada pasa mucho) y se van de Los Ángeles rumbo al carnaval de Nueva Orleans. Por el camino se colocan, conocen a gente extraña y tienen que aguantar que les miren mal primero por conducir una moto y segundo por tener el pelo largo. Y eso que ellos son bastante tranquilos y no se meten con nadie.
Cuando aparecen colocados por última vez, después de conocer a dos chicas en un local de alterne de Nueva Orleans, ya se degenera por completo mostrando lo que la droga produce en los cuatro, y el final… Bueno, el final es de los que no hay que destripar.
En mi opinión, lo mejor de esta road movie es la fotografía, que muestra lugares muy bonitos de la geografía estadounidense y la música, empezando por ese himno rockero dee Steppenwolf llamado “Born to be Wild”. Por cierto, la chopper de la película la conduce Fonda y no Hopper.
25 Ene 2009
Conociendo a Jane Austen
Título Original: The Jane Austen Book Club.
País: EE.UU.
Director: Robin Swicord.
Guión: Robin Swicord.
Reparto: Amy Brenneman, Maria Bello, Kathy Baker, Emily Blunt, Hugh Dancy, Marc Blucas, Jimmy Smits, Maggie Grace.
Duración: 106 minutos.
Después de mucho tiempo sin visitar el videoclub, me di una vuelta para ver si tenía esta película que tenía muchas ganas de ver. Basada en un libro de Karen Joy Fowler, “Conociendo a Jane Austen” es una buena película cuya trama nos presenta a una serie de personajes que forman un club de lectura para olvidarse de los problemas de sus vidas: divorcio, soledad, mal de amores…
El club está formado originalmente por cuatro amigas al que se les unen un chico que una de ellas conoce por casualidad y que a pesar de ser un fan de la ciencia ficción y no conocer nada de Austen se une a ellas y una reservada profesora de francés que no pasa por un buen momento en su matrimonio y que se siente atraída por un alumno de su instituto.
Cada mes se reúnen en casa de uno de los componentes del club para debatir los libros de Jane Austen, que descubren que son como la vida misma aunque los personajes de la escritora estuvieran cortados por el mismo patrón. Así, vemos cómo evolucionan los personajes con el paso de los meses hasta llegar a los 365 días después de la creación del club.
Una recomendable película para quienes les gusten las historias sencillas que tratan sobre un grupo de personas que cuenta con un muy buen reparto.
11 Jun 2008
"El Mundo está Loco Loco Loco Loco"
Título Original: It’s a Mad Mad Mad Mad World.
Año: 1964.
País: EE.UU.
Director:
Guión: William y Tania Rose.
Reparto: Spencer Tracy, Milton Berle, Sid Caesar, Buddy Hackett, Ethel Merman, Mickey Rooney, Dick Shawn, Phil Silvers, Terry-Thomas, Jonathan Winters, Edie Adams, Dorothy Provine y Peter Falk.
Duración: 154 minutos.
Hacía tiempo que tenía ganas de ver esta película y al ver que la daban en MGM no perdí la ocasión. Para que una película de largo metraje (y eso que la versión original duraba 192 minutos pero en televisión y en DVD debe de estar la reducida) enganche hasta el final tiene que ser buena y esta lo es. Una comedia disfrutable de principio a fin (aunque este sea previsible nada más saber el argumento) con un buen reparto y un divertido guión.
“El Mundo está Loco Loco Loco Loco” es una road movie. Empieza con un accidente de coche. Un hombre cae por un barranco en una carretera californiana y unos hombres van a socorrerle. Antes de morir les revela que hay una cantidad de dinero escondida bajo una gran w en el parque público de Santa Rosita, un lugar cercano a la frontera con México.
Tras varias intentonas de los “rescatadores” y sus acompañantes por ponerse de acuerdo en cómo repartir el dinero, empieza una frenética carrera por cielo, tierra e incluso agua, por ver quién llega antes y encuentra el dinero escondido. Un dinero que un policía, interpretado por Spencer Tracy, intenta localizar desde que lo robaron 15 años atrás. Él y su equipo siguen los pasos de los pilotos, a los que les pasará de todo.
Un clásico de los 60 muy recomendable que recuerda en parte a “Los Autos Locos” y del que se nota que “Ratas a la Carrera” (Jerry Zucker 2001) cogió muchos elementos.
"En el Nombre del Hijo"
Título Original: Some Mother’s Son.
Año: 1996.
País: Irlanda, EE.UU.
Director: Terry George.
Guión: Terry George y Jim Sheridan.
Reparto: Helen Mirren, Fionnula Flanagan, Aidan Gillen, David O’Hara, John Lynch, Ciarán Hinds y Geraldine O’Rawe.
Duración: 112 minutos.
Siguiendo la estela de “En el Nombre del Padre” (Jim Sheridan, 1993), esta película también está basada en un hecho real, en la huelga de hambre de unos prisioneros del IRA, liderados por Bobby Sands, en una prisión británica en 1981. A pesar de que se vea las condiciones deplorables en las que vivían esos presos, lo que les llevó a iniciar la huelga, lo más importante es la lucha de sus madres por intentar que la situación de sus hijos mejorase.
Con Helen Mirren y Fionnula Flanagan al frente del reparto, “En el Nombre del Hijo” es un buen filme que ya se merecería estar en DVD pero que desgraciadamente no lo está. Cualquiera que disfrutara con “En el Nombre del padre”, lo hará con esta otra historia a buen seguro.
Termino con el lema de la película: “Entre el amor y la lealtad, entre la vida y la muerte hay una decisión que una madre nunca debería tomar”.
05 Jun 2008
"Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal"
Título Original:
Año: 2008.
País: EE.UU.
Director: Steven Spielberg.
Guión: David Koepp. George Lucas y Jeff Nathanson (historia).
Reparto: Harrison Ford, Shia LaBeouf, Cate Blanchett, Karen Allen, Ray Winstone y John Hurt. Lloyd, Michael McKean, Martin Mull, Lesley Ann
Duración: 124 minutos.
Tanto tiempo esperando a que la cuarta parte de las aventuras del doctor Jones llegará a la gran pantalla para que al final… “Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal” empieza con un gran plano, a mí al menos me lo pareció, la imagen de la montaña de la Paramount da paso a la madriguera de un simpático perrito de la pradera. El filme tiene el comienzo típico de las películas de Indiana Jones: aparece nuestro héroe que enseguida se mete en líos y tiene que huir por patas. Ver a Harrison Ford enfundarse en el traje de Indy a sus casi 66 años impacta, la ropa no es que le pegue mucho y, puede parecer una tontería, pero podrían haber sido más fieles al uniforme original. Más raro es verle entrar en una cafetería de los años 50, establecimiento que me recordó al de “Regreso al Futuro”. Rarezas a parte, la primera hora del metraje es una disfrutable película de aventuras como esas que ya no salen de Hollywood, al más puro estilo Indiana Jones, que todo hay que decirlo. Hay peleas, frases irónicas, persecuciones, efectos especiales como los de antes, nada hecho por ordenador, y la búsqueda de algo. Primero fue un arca, después tres piedras, y al Santo Grial le ha seguido un lugar relacionado con una calavera de cristal. Pero llega un momento en el que la cosa se tuerce, y a pesar de varias efectistas escenas, la muy disfrutable película de aventuras se transforma completamente en algo tan inverosímil, fantasmadas a parte, que una se da cuenta de que a Spielberg, Lucas y compañía se les ha ido la pinza. Es presumible que esta entrega acabe con la saga, porque el bueno de Harry ya tiene una edad, por lo que Indiana Jones se merecía un final mucho más digno y no una película que acabe como esta acaba. Hay gente que ha dicho “este no es mi Indy” y yo lo suscribo. El Indy de la primera hora sí, el de las buenas escenas de la segunda hora también, pero el de la degeneración de la historia en…. lo que degenera no. Sí, me esperaba otra cosa, no salir decepcionada del cine al menos.
01 Jun 2008
"El Juego de la Sospecha (Cluedo)"
Año: 1985.
País: EE.UU.
Director: Jonathan Lynn.
Guión: John Landis y Jonathan Lynn.
Reparto: Eileen Brennan, Tim Curry, Madeline Kahn, Christopher Lloyd, Michael McKean, Martin Mull, Lesley Ann Warren, Coleen Camp.
Duración: 94 minutos.
El famoso juego del Cluedo ha sido utilizado por el cine y la televisión un montón de veces para construir nuevas historias. El planteamiento es bien sencillo: una mansión escalofriante en medio de la nada (o en su caso una casa grande), una noche lluviosa, una cena, invitados, el mayordomo y uno o varios asesinatos.
Por poner unos ejemplos, capítulos de la mítica serie "Se ha Escrito un Crimen" eran así o la muy recomendable película "Un Cadaver a los Postres". Las historias basadas en el Cluedo resultan muy entretenidas para los espectadores ya que nos permiten sacar nuestras dotes detectivescas para intentar averiguar antes de tiempo quién es el asesino.
"El Juego de la Sospecha" está considerada la película oficial del juego, y es que respeta los personajes originales: Miss Scarlet, Mrs. White, Coronel Mostaza, Mr. Green, Profesor Plum y Mrs. Peackok.
El filme es muy entretenido y cómico ya que el humor del guión resulta bastante inteligente. Además, cuenta con un buen reparto en el que destaca Tim Curry, que interpreta al mayordomo. Por si fuera poco, cuando se descubre al asesino, la historia da dos vueltas de tuerca más y nos muestra dos finales alternativos. Particularmente me quedo con el primero de todos.
Sobre este blog
La Claqueta
Amaia CeinosCuaderno de bitácora sobre el séptimo arte y series de televisión, con noticias, críticas, estrenos, homenajes...
Tags
Categorías
Buscar
Suscríbete
Selecciona el agregador que utilices para suscribirte a este blog (también puedes obtener la URL de los feeds):
