¿El rock independiente es cada vez más aburrido? La verdad es que iba a escribir la frase sin interrogaciones, pero en el último momento me ha dado miedo, porque seguro que ahora mismo hay cientos de bandas que están creando sonidos originales y estimulantes. No obstante, sí tengo la impresión de que los nuevos nombres más visibles del rock alternativo están atrapados en la perpetua repetición de sí mismos y, lo que es peor, en una rutinaria recombinación de sonidos calcados de movimientos de hace décadas. Hay discos que reciben cuatro y cinco estrellas en las revistas del ramo y que pasan por los oídos y el cerebro sin dejar huella, como si se desplazasen con precisión milimétrica por las rodadas de grupos del pasado. El último en quejarse ha sido Ricky Wilson, de los Kaiser Chiefs, que ha acusado a gran parte de la escena de tocar "indie con plantilla", por pura "fórmula" y sin pasárselo bien. "Muchas compañías de discos están promocionando a grupos indies en plan ‘tenemos uno nuevo, van en camiseta’", ironiza. Me parece que esta desgana resulta aún más evidente por la pujanza de otras músicas, incluidos los sonidos comerciales de gente como Amy Winehouse, Duffy, Gnarls Barkley, Sam Sparro o Santogold, las composiciones infalibles y producciones de lujo de la música urbana estadounidense y la hipnosis nocturna del dubstep y afines. Frente a esto, los chicos de la camiseta suenan tremendamente anodinos e inofensivos.

Para mí, y me repito un montón, la gran excepción del último año han sido Vampire Weekend, claro que éstos se han impuesto la regla de no llevar nunca camiseta en los conciertos. Son un poco pijos, bastante pedantes en sus declaraciones, pero su música suena chispeante y festiva y jamás parecerá una copia de tercera generación de Gang Of Four. Y, para que la felicidad sea plena, se permiten hacer este vídeo con transformación final en... Robert Smith, un auténtico vampiro de fin de semana.

En inglés se suele llamar hype a la promoción desmesurada que la prensa brinda a algunos artistas. Los críticos británicos, en concreto, siempre se han mostrado muy propensos a encumbrar a grupos que sólo han dado tres conciertos y, con suerte, han grabado un single. Casos señeros son los de Strokes o los Horrors, pero muchos otros quedaron finalmente como curiosidades de hemeroteca. Con el florecimiento de Internet, muchos pensaron que declinaba la época de los hypes, porque un ejército de aficionados bien pertrechados de blogs iba a contrarrestar la tiranía caprichosa de los cuatro plumillas que pontificaban desde los medios más influyentes.

Pues bien, me parece que está sucediendo justo lo contrario, en parte porque esa tendencia tan clara en el Reino Unido y EE UU no era sólo culpa de los críticos: el voraz consumo musical de ambos países obliga a buscar constantes novedades y next big things que satisfagan la demanda, alimenten las listas y mantengan la ilusión. Y eso no ha cambiado, porque ahora uno se harta de encontrarse los mismos grupos en todos los blogs, que se contagian unos a otros y van formando una gran ola con tres o cuatro bandas en la cresta. Ni sé cuántos posts voy leyendo ya –bueno, a partir de cierto momento, lo de leerlos es un decir– sobre Hercules And Love Affair, los resucitadores de la música disco apadrinados por Antony, o sobre Foals, la penúltima revelación del neopostpunk, o sobre Vampire Weekend y su pop de influencias africanas y antillanas. Y, como ha ocurrido casi siempre con los hypes, uno tiene la sensación de que la cosa está bien pero no es para tanto: quizá no te den gato por liebre, pero sí te cuelan producto de piscifactoría como lubina salvaje.

Dicho esto, cómo me gusta el disco de Vampire Weekend...